Dünyevi Ahşap-Kyoto'nun Gion Butiklerindeki Duvar Teşhir Nişleri Zanaatkar Sıcaklığı Özel Lüks ile Birleştiriyor

Kyoto'nun Gion semtindeki machiya şehir evinin arnavut kaldırımlı saçaklarının bulunduğu kağıt fenerlerin altında, kimono sergisi için kasabaya gelen Tokyolu tekstil tasarımcısı Sakura-dışarıda duruyorTerra ve Konu. Gözüne çarpan, pencerenin gümüş çivileri değil, butiğin duvarından gelen bir parıltı: açık meşe ile süslenmiş cam nişler, el oyması-seramik pandantifler. İçerideki 3000K spot ışıklar indigo sırın zarif parlaklığını yakalayarak küçük bir aksesuarı görünür bir sanat eserine dönüştürüyor. Hemen bir hatıra almayı planlamıştı; 45 dakika sonra, bir washi-kağıt kutusunun içine tıkıştırılmış 280 dolarlık kolyeyle ayrılıyor.

İçinTerra ve Konu'nin sahibi Yuki Mori, bu an bir yıllık-uzun mücadelenin sonu. Butik yıllardır genel, soğuk-cam tezgahlara güveniyordu: işlevsel ama görünmez. İmza niteliğindeki seramik çizgisi-her bir kolye ucu Kyoto'lu- bir zanaatkar tarafından 12 saatte oyulmuş, geleneksel çivit ve toprak boyası ile sırlanmış-giriş seviyesi gümüş takıların altında-solmuş. Mori, "Bu kolyeler sadece aksesuar değil" diyor. "Bunlar Kyoto'nun zanaat tarihinin parçaları. Eski tezgahlar bu tarihi arka plandaki gürültüye dönüştürdü."

Çözüm geldiMachiya Tasarım StüdyosuGeleneksel Kyoto mimarisini modern perakendeyle harmanlayan yerel bir ekip. Konseptleri: duvara-monte cam nişler (machiya ahşap işçiliğinin bir parçası olan açık meşe ile süslenmiş) ve alçak meşe-tabanlı vitrinler, dokulu alçı duvarlarla eşleştirilmiş (tarihi şehir evinin iç mekanlarının kaba, sıcak yüzeyini taklit ediyor). 3000K spot ışıkları, seramik sırların derinliğini vurgulayacak şekilde kalibre edilmiştir-elle oyulmuş kıvrımları silen sert parlamalar yoktur-ve meşe kaplamalar alanı Kyoto'nun ahşap işçiliği mirasına bağlamaktadır.

Etki hemen görüldü. Dört hafta içinde birinci sınıf seramik satışları %28 arttı ve müşterilerin %70'i artık mücevherlerin ardındaki zanaatkârları soruyor (önceden %20'ydi). Tekstil tasarımcısı Sakura şunu belirtti: "Daha önce seramik takılar satın almıştım, ancak bu alan, işi yalnızca bir ürün değil, bir zanaatkarın elinden bir parça satın alıyormuşsunuz gibi-hissetmenizi sağlıyor."

Personel de etkileşimlerde bir değişiklik olduğunu bildiriyor. Satış elemanı Hana, "Geçen hafta sonu bir çift düğün hediyesi için geldi" diyor. "Sadece bir kolye seçmediler-3 günlük sırlama sürecini sordular, ardından kuzey Kyoto'daki zanaatkarın stüdyosunu sordular. Nişler, hızlı bir satın alma işlemini zanaat hakkında bir sohbete dönüştürdü."

Perakende el sanatları danışmanı Hiroshi Tanaka, tasarımı miras-odaklı butikler için bir model olarak çerçeveliyor: "Küçük markalar lüks zincirlerle zenginlik konusunda rekabet edemez, bu yüzden hikayeye göre rekabet ederler. Bu niş mağazalar sadece mücevherleri sergilemekle kalmıyor-buraya aitmiş gibi hissettiren bir alanda Kyoto'nun zanaatının öyküsünü anlatıyorlar."

Bu kış,Terra ve KonuAynı kurulumu Osaka şubesinde de kuracak ve açık meşe kaplamayı daha sıcak sedir (Osaka'nın geleneksel ahşap işçiliğinin bir parçası) ile değiştirecek. Mori'ye göre yeniden tasarım yalnızca sergilerle ilgili değil-birlikte çalıştığı zanaatkârları onurlandırmakla da ilgili. "Seramikçilerimiz tek bir pandantif üzerinde haftalar harcıyor" diyor. "Bu alan işin gizlenmesine değil görülmesine olanak sağlıyor."